Τρίτη 1 Μαρτίου 2011

ΕΛΛΗΝΙΚΑ ΜΝΗΜΕΙΑ ΠΑΓΚΟΣΜΙΑΣ ΚΛΗΡΟΝΟΜΙΑΣ


1986
 Ναός του Επικούριου Απόλλωνα στις Βάσσες
 
1987
 Δελφοί
 
1987
 Ακρόπολη Αθηνών
 
1988
 Άγιον Όρος
 
1988
 Μετέωρα
 
1988
 Παλαιοχριστιανικά και Βυζαντινά Μνημεία Θεσσαλονίκης
 
1988
 Επίδαυρος
 
1988
 Μεσαιωνική Πόλη Ρόδου
 
1989
 Ολυμπία
 
1989
 Μυστράς
 
1990
 Δήλος
 
1990
 Μονή Δαφνίου, Μονή Οσίου Λουκά και Νέα Μονή Χίου
 
1992
 Πυθαγόρειο και Ηραίο Σάμου
 
1996
 Βεργίνα
 
1999
 Μυκήνες και Τίρυνθα
 
1999
 Ιστορικό κέντρο (Χώρα), Μονή Αγίου Ιωάννου Θεολόγου και Σπήλαιο της Αποκάλυψης στην Πάτμο
 
2007
 Παλαιά Πόλη της Κέρκυρας




by odysseus.culture.gr

www.pointofart.eu

Έργο Γουόρχολ στο Sotheby's


Πέντε έργα του Άντυ Γουόρχολ τέθηκαν σε δημοπρασία από τον Oίκο Sotheby’s στο Λονδίνο, μεταξύ των οποίων και το διάσημο «Four dollar Signs», που ανήκε στη συλλογή Ιόλα και είχε αγοράσει απευθείας από τον καλλιτέχνη, ο Αλέξανδρος Ιόλας.

Στο μεταξύ νωρίτερα κυκλοφόρησε ένα ανώνυμο ηλεκτρονικό μήνυμα, πυροδοτώντας συζητήσεις για τον σημερινό κάτοχο του προς δημοπράτηση έργου και τον τρόπο απόκτησης του.
 Σε απάντηση των παραπάνω, ο οίκος Sotheby’s, εξέδωσε ανακοίνωση στην οποία αναφέρει τα εξής: «Ο Οίκος Sotheby's επιβεβαιώνει ότι ο τωρινός ιδιοκτήτης του συγκεκριμένου έργου το απέκτησε από τον Αλέξανδρο Ιόλα όσο ο τελευταίος βρισκόταν εν ζωή, πριν το 1987, και το έργο έχει παραμείνει στην ίδια συλλογή μέχρι σήμερα» και συνεχίζει: «Όπως αναφέρεται στον κατάλογο του Οίκου Sotheby's το έργο προέρχεται από Ευρωπαίο ιδιώτη συλλέκτη και όχι από τη συλλογή του κ. Πορταλάκη όπως έχει λανθασμένα υπονοηθεί.
Ο υπαινιγμός ότι το έργο αυτό εξαφανίστηκε από το σπίτι του Ιόλα μετά το θάνατό του είναι αβάσιμος» καταλήγει η ανακοίνωση του Οίκου.
Σημειώνεται ότι η αξία πώλησης του έργου «Four Dollar Signs», εκτιμάται ανάμεσα στις 600 χιλιάδες έως 800 χιλιάδες λίρες. Τα άλλα τέσσερα έργα Γουόρχολ, που δημοπρατούνται απόψε αλλά δεν προέρχονται από τη συλλογή Ιόλα είναι το πορτρτέτο της Τζάκι Κένεντυ, το δίπτυχο « Oxidation Painting», το «Campbell’s chicken noodle soup box» και το ακριβότερο όλων, ένα πολλαπλό πορτρέτο της Μέρλιν Μονρόε, «Nine multicoloured Marilyns», αξίας 2 έως 3 εκ. λιρών.

by culture.ana-mpa

ΔΗΜΟΠΡΑΣΙΕΣ ΕΛΛΗΝΩΝ ΖΩΓΡΑΦΩΝ


Μεγάλη δημοπρασία έργων τέχνης Ελλήνων ζωγράφων στο Λονδίνο


H  σημαντικότερη δημοπρασία έργων τέχνης Ελλήνων ζωγράφων που έχει ποτέ πραγματοποιηθεί διοργανώνεται στο Λονδίνο τον Απρίλιο από τον οίκο Sotheby’s.
Οι  δημοπρασίες Greek Sale του οίκου Sotheby’s το 2007 συγκέντρωσαν το συνολικό ποσό-ρεκόρ των 22, 5 εκατ. ευρώ  που σηματοδοτεί μία αύξηση της τάξης του 97,5% σε σχέση με το αντίστοιχο ποσό του 2006 και είναι το υψηλότερο ετήσιο συνολικό ποσό που έχει ποτέ επιτευχθεί σε δημοπρασίες Ελληνικής Τέχνης οποιουδήποτε οίκου. Στην επερχόμενη δημοπρασία έχουν συμπεριληφθεί και θα παρουσιαστούν 177 έργα.
Ο  Κωνσταντίνος Φράγκος, Senior Director και ειδικός υπεύθυνος για τα Greek Sales του οίκου Sotheby’s, σε δηλώσεις του τονίζει μεταξύ άλλων ότι  «η αγορά Ελληνικής Τέχνης είναι μια πολύ ζωντανή αγορά και η επερχόμενη δημοπρασία αναμένεται να συγκεντρώσει το ενδιαφέρον συλλεκτών από όλον τον κόσμο».
Σπουδαία έργα από Έλληνες καλλιτέχνες του 19ου αιώνα
Η δημοπρασία θα φέρει στην αγορά σπουδαία έργα από  μία εντυπωσιακή επιλογή καλλιτεχνών που έχουν διαδραματίσει κεντρικό ρόλο στο χώρο της Ελληνικής Τέχνης. Θα  περιλαμβάνει σπουδαία έργα από Έλληνες καλλιτέχνες του 19ου αιώνα, όπως είναι ο Κωνσταντίνος Βολανάκης, ο Γιώργος Ιακωβίδης, ο Θεόδωρος Ράλλης, ο Νικηφόρος Λύτρας, ο Θεόφιλος Χατζημιχαήλ και ο Νικόλαος Γύζης, τα οποία θα προσφερθούν δίπλα σε αυτά των κορυφαίων ονομάτων του 20ου αιώνα, όπως, μεταξύ των άλλων, του Γιάννη Τσαρούχη, του Διαμαντή Διαμαντόπουλου, του Νίκου Χατζηκυριάκου-Γκίκα, του Παύλου, του Γιάννη Γαΐτη και του Αλέκου Φασσιανού.
Στη δημοπρασία θα παρουσιαστεί ένα χωρίς  προηγούμενο σύνολο 10 έργων του Κωνσταντίνου Βολανάκη, το οποίο αντιπροσωπεύει το σημαντικότερο σύνολο έργων του καλλιτέχνη που έχει εμφανιστεί ποτέ σε δημοπρασία. Ο Βολανάκης  ήταν ένας καλλιτέχνης με ευρεία αναγνώριση τόσο στο χώρο της ελληνικής ζωγραφικής του 19ου αιώνα όσο και στις θαλασσογραφίες. Έτρεφε ιδιαίτερο πάθος για τη θάλασσα, τα πλοία και τους ψαράδες και οι σπουδές θαλασσογραφιών του συγκαταλέγονται αναμφισβήτητα ανάμεσα στα κορυφαία έργα του.  Το ενδιαφέρον του για τα ναυτικά θέματα εκδηλώθηκε για πρώτη φορά την εποχή που εργαζόταν ως λογιστής στη βιομηχανία ζάχαρης του γαμπρού του: Τα βαριεστημένα σκίτσα που συνήθιζε να φτιάχνει πάνω στα λογιστικά βιβλία, τα οποία απεικόνιζαν το λιμάνι και τα πλοία τράβηξαν την ενθουσιώδη προσοχή του εργοδότη του. Το έργο του Στην Αμμουδιά (Along the Coast) (εκτίμηση: £300.000-500.000/ €391.449-652.690),  αναδεικνύει τον καλλιτέχνη στις καλύτερες στιγμές του, καθώς αναπαριστά με λεπτότητα και ευαισθησία τις ατμοσφαιρικές συνθήκες και τα φυσικά στοιχεία του τοπίου, ηγείται των έργων του Βολανάκη που θα δημοπρατηθούν. Άλλα έργα του Βολανάκη που αξίζει  να αναφερθούν συμπεριλαμβάνουν τα Κατά Μήκος της Ακτής, Βόλος (Along the Coast, Volos) (εκτίμηση: £200.000-300.000/ €261.075-391.449), Ηλιοβασίλεμα Πάνω από Ελληνική Ακτή (Sunset Over a Greek Coast) (εκτίμηση: £100.000-150.000/ €130.537-195.806) και Ψάρεμα σε Ήρεμα Νερά (Fishing on Calm Waters) (εκτίμηση: £80.000-120.000/ €104.429-156.644).
Μια σπουδαία συλλογή επτά έργων  του Γεωργίου Ιακωβίδη θα αποτελέσει ένα ακόμη αξιοσημείωτο σύνολο από τον καλλιτέχνη που είναι ξακουστός για τις διορατικές και συχνά χιουμοριστικές απεικονίσεις παιδιών. Το έργο του «Η Καινούρια Πίπα του Παππού» (Grandpa’s New Pipe),  αναπαριστά ένα οικείο όσο και κωμικό θέμα και αναμένεται να «πιάσει» £200.000-300.000/ €261.075-391.449. Το έργο είναι μια σκηνή που αποτελεί τυπικό παράδειγμα του  είδους, καθώς είναι γεμάτο ζωντάνια, εκφραστικότητα και συναίσθημα, ενώ ο ίδιος ο Ιακωβίδης το έχει αναγνωρίσει ως ένα από τα σημαντικότερα έργα του και το εξέθεσε στο Μόναχο (1886) και στο Βερολίνο (1891). Τα σχόλια του Ιακωβίδη πάνω  στην καθημερινή ζωή έχουν δεχτεί την έντονη επιρροή του καλλιτέχνη της Χρυσής Ολλανδικής Εποχής Frans Hals. Άλλα έργα του καλλιτέχνη που θα δημοπρατηθούν θα είναι τα Μητρική Στοργή (Maternal Affection) και Η Ώρα του Παιχνιδιού (Playtime), τα οποία έχουν εκτιμηθεί για £50.000-70.000/ €65.253-91.354 και £25.000-35.000/ €32.626-45.677 αντίστοιχα.
 Περαιτέρω ξεχωριστά έργα της δημοπρασίας περιλαμβάνουν  το κομψό Δρόμος με Δέντρα (A Tree-Lined Road) τουΚωνσταντίνου Παρθένη, πατέρα της μοντέρνας ελληνικής ζωγραφικής, το οποίο έχει εκτιμηθεί για £80.000-120.000/ €104.429-156.644. Αυτός  ο καμβάς, προέρχεται από ιδιωτική συλλογή που βρίσκεται στην Τσεχία. Το έργο Δρόμος με Δέντρα (A Tree-Lined Road) έχει μια λεπτή ομορφιά και αιχμαλωτίζει ένα αιθέριο φως, το οποίο δείχνει σκιές και τονικές αντιθέσεις που ήταν χαρακτηριστικές πολλών τοπίων των Συμβολιστών της περιόδου. Ο Παρθένης συνήθιζε  να κινείται σε παρόμοιους κύκλους με το διαπρεπή Βιεννέζο Συμβολιστή Gustav Klimt και οι λογοτεχνικές και φιλοσοφικές καταβολές του Συμβολισμού – με τα ιδεαλιστικά του στοιχεία και την έμφασή του στο όνειρο, τη φαντασία και την ποίηση – συμφωνούσαν με ένα μοντέλο μοντερνισμού, το οποίο οι Έλληνες ζωγράφοι ταύτιζαν και θεωρούσαν αντάξιο με την ελληνική κλασική παράδοση. Ο Παρθένης εμπνεύστηκε πολύ από  την ανταλλαγή ιδεών και στυλ που συνέβαινε μεταξύ καλλιτεχνών διαφορετικών εθνικοτήτων, ενώ το πουαντιγιστικό και γεμάτο πιτσιλιές ήλιου στυλ που χρησιμοποιεί στο έργο του Δρόμος με Δέντρα (A Tree-Lined Road) φανερώνει επίσης ιμπρεσιονιστικές επιρροές.
Το έργο του Διαμαντή Διαμαντόπουλου με τίτλο Έλληνας  Λοχίας Καθιστός (Seated Greek Sergeant)  αναμένεται επίσης να πρωταγωνιστήσει στη δημοπρασία, με την αρχική του εκτίμηση να κυμαίνεται μεταξύ £150.000-200.000/ €195.806-261.075. Ο Διαμαντόπουλος αντλούσε έμπνευση από τις ιδέες και τα στυλ των μοντέρνων Γάλλων μεγάλων δασκάλων και αυτό είναι  ολοφάνερο στο συγκεκριμένο έργο. Τα δονούμενα επίπεδα χρώματος του πίνακα, η διακοσμημένη του επιφάνεια και η γενικότερη  ζωντάνια και δύναμη που τον διακρίνουν καταδεικνύουν την επιρροή που έχει δεχτεί συγκεκριμένα από τον Henri Matisse.
Ο Νικόλαος Γύζης θα εκπροσωπηθεί στη δημοπρασία με  τρία έργα, μεταξύ των οποίων και αυτό με τίτλο Μητέρα και Παιδί (Mother and Child). Έχοντας εκτιμηθεί για £150.000-200.000/ €195.806-261.075, το έργο – που δίνει μια νατουραλιστική απεικόνιση  μιας νεαρής μητέρας να κρατά το παιδί της – δείχνει το ύφος του Γύζη να στρέφεται προς τις σφαίρες της θρησκείας και της αλληγορίας.
Αλέκος Λιδωρίκης


www.pointofart.eu

Τετάρτη 16 Φεβρουαρίου 2011

new artists of America


  • Judy Abbott       American realist painter displaying contemporary realist landscape paintings, forest scenes, and Western landscapes\
  • Michael Lynn Adams    Landscape, still life, and figurative art work by contemporary realist painter Michael Lynn Adams.
  • Michele Amatrula Professional pet portrait artist doing commissions for dogs, cats, horses, birds and other animals. Creating realistic pet portraits in both oils and pencil.
  • Monica Araoz  Abstract fine art by a contemporary American visual artist influenced by abstract expressionism and minimalism. Large abstract art for sale direct from artist's studio.
  • Jenny Armitage Showcase for the watercolor paintings and polymer clay sculpture of an American artist. There are links to online and real world galleries, along with a daily painting blog where paintings are for sale.
  • Michael Arnold Original signed acrylic paintings on canvas by an American artist. Includes a selection of art for sale in a wide variety of styles and themes.
  • Diane Barbee  American artist producing acrylic and oil paintings on canvas and on paper. The works are contemporary and colorful, with bold compositions.
  • Drew Beam American illustrator and fine artist with an online portfolio of book illustration, print ads, character designs for animation, contemporary paintings, album art and photography.
  • Sandy Belock-Phippen Contemporary American painter displaying a portfolio of boldly colored landscapes, still lifes, portraits and waterscapes.
  • Pawel Bendisz  Specializes in visualizing your ideas onto the walls of your home. Pawel has many years experience in painting murals and faux finishes.
  • Tara Benet Contemporary realist artist with an online portfolio of murals, portraits and giclees prints.
  • Renata Bernal Website dedicated to the work of New York artist Renata Bernal. Shows a large collection of oil and acrylic paintings, woodcuts, ink drawings, charcoal and pastel paintings, and other media.
  • Berle Bledsoe  Portland artist specializing in portrait paintings of people and animals. Berle prefers to paint from photographs and is an expert at imposing imagination and impression on reality.
  • Linda Blondheim  Original Landscapes and stories about the adventures of an American landscape painter and artist
  • Paul Bond  Fine art painter specializing in magic realism or surrealism. Open for commissions in any style or medium
  • Mayr Boros Contemporary US spiritual artist showing textile art, quilted mosaics, stained glass, mandala art, and labyrinth inspired art. Poetry by the artist is also online.
  • Cecilia Brendel American artist creating original oil paintings depicting landscapes, portraits, and home portraits in the manner of Thomas Kinkade.
by.linkism.com                                                                          www.pointofart.eu

Τρίτη 8 Φεβρουαρίου 2011

FRIDA KAHLO

www.pointofart.eu




Self-Portrait (Dedicated to Leon Trotsky)
1937
Oil on Masonite
30 x 24 in
National Museum of Women in the Arts, Washington

FRIDA KAHLO


www.pointofart.eu


The Love Embrace of the Universe, the Earth (Mexico), Me, and Senor Xolotl
1949
Oil on canvas
27 1/2 x 23 7/8 in
Collection of Jorge Contreras Chacel, Mexico City

FRIDA KAHLO

www.pointofart.eu


Tree of Hope
1946
Oil on Masonite
22 x 16 in
Isadore Ducasse Fine Arts, New York

FRIDA KAHLO


www.pointofart.eu




Self-Portrait as a Tehuana (Diego on My Mind)
1943
Oil on Masonite
29 7/8 x 24 in Gelman Collection, Mexico City

FRIDA KAHLO



www.pointofart.eu


The Two Fridas
1939
Oil on canvas
68 x 68 in. (173 x 173 cm)
Museo de Arte Moderno, Mexico City

FRIDA KAHLO



www.pointofart.eu




Henry Ford Hospital 1932
Oil on metal
12 1/4 x 15 1/2 in
Collection Dolores Olmedo Foundation, Mexico City

FRIDA KAHLO

Click to view full-sized image
www.pointofart.eu 






Self-Portrait
1926
Oil on canvas
31 x 23 in
Private collection, Mexico City










Τετάρτη 2 Φεβρουαρίου 2011

Cymande - The Message

Rachel Ruysch

Rachel Ruysch
Dutch painter, 1664-1750

Rachel Ruysch was the daughter of  Frederik Ruysch, a botanist and anatomist. At 15, she was apprenticed to Willen van Aelst, known for his flower paintings. Her highly detailed and well-composed bouquets were very popular, and she became the court painter for Johann Wilhelm, Elector Palatine. Ruysch died at 85 with only about a hundred works to her name.


Artcyclopedia page for  Rachel Ruysch: Works at museums, galleries and image archives worldwide.





Still-Life with Bouquet of Flowers and Plums
Musées Royaux des Beaux-Arts, Brussels
Elisabetta Sirani
Italian painter, 1638-1665

Elisabetta Sirani was the daughter of Giovanni Andrea Sirani of the School of Bologna. By the time she was 17, she was a successful painter and engraver with over 90 works. And although she died at only 27, she had completed over 170 paintings, 14 engravings and many drawings. She had a very rapid working method, and art lovers from all over visited her studio to see her at work. Sirani's portraits and mythological and religious paintings are her most famous, and she had many wealthy patrons.
 

www.pointofart.eu 
                                                                                             Madonna and Child (drawing)
Source: Wikimedia Commons

Women Artists of the Renaissance

Mary Beale
English painter, 1633-1699

Mary Beale's father was an amateur painter and member of the Painter-Stainers' Company, a guild of decorative painters and fine artists. Through this group she knew many local artists including  Robert Walker and Peter Lely. Mary was influenced by the work of Lely, and studied under Walker. Mary became a very successful portrait painter, though not much else is known about her life.

Artcyclopedia page for Mary Beale: Works at museums, galleries and image archives worldwide.
 

www.pointofart.eu 

Self Portrait, ca.1675-80

Museum, Bury St Edmunds

Runco's Weekly Music - Cymande

Judith Leyster
Dutch painter, 1609-1660

Judith Leyster was born in Haarlem, Holland. Although her artistic education is unknown, her paintings are influenced by the genre paintings by Frans Hals and Dirk Hals. By 1633, she was a member of the Haarlem Guild of St. Luke where, within two years, she had three male apprentices.

Judith married Jan Miense Molenaer, another artist, and had five children. After her death, her work was forgotten until a painting at the Louvre was discovered to have her monogram on it, under a false "Frans Hals" signature in 1893. Since then, many works that have been incorrectly attributed to Hals have been revealed to have been painted by Leyster.


Artcyclopedia page for Judith Leyster: Works at museums, galleries and image archives worldwide.


                                                                                                                         A Youth with a Jug


www.pointofart.eu

Women Artists of the Renaissance

Artemisia Gentileschi
Italian painter, 1593-1652

Artemesia Gentileschi, the daughter of Orazio Gentileschi, was one of the most recognized women artists in the Renaissance. She was trained by her father, but was rejected from the academies because of her gender. She then continued her studies under Agostino Tassi. Tassi raped Artemesia and her father subsequently brought charges, leading to a seven-month trial during which she was required to give testimony under torture.

Tassi was convicted and Artemisia was vindicated, and married the artist Pierantonio Stiattesi shortly thereafter. However the trauma of the sexual harrassment and assault she experienced have been said to appear in her works. These include several depictions of the violent stories of Judith and Holofernes (right) and Jael and Sisera, as well as versions of Susanna and the Elders in which Susanna exhibits genuine terror.

After her death, most of Artemesia's works were attributed to her father and other artists until recently. Since the reappearance of her work and story, there have been many feminist studies of her paintings.

                                                                                                 Judith Beheading Holofernes, ca.1620


       

www.pointofart.eu
 
Fede Galizia
Italian painter, 1578-1630

As the daughter of Nunzio Galizia, a portrait painter, Fede Galizia was an accomplished artist by the age of twelve. Taught by her father, Fede had a great eye for detail and her skill at painting clothing and jewellery made her a very popular portrait artist.

She was also commissioned for both religious and secular paintings, and she painted several depictions of Judith and Holofernes. Fede was also interested in still lifes, for which she is perhaps best known. She was a pioneer in the genre for women and her style has influenced the evolution of still life painting.

www.pointofart.eu

Women Artists of the Renaissance

Lavinia Fontana
Italian painter, 1552-1614

Lavinia Fontana was the daughter of the School of Bologna painter Prospero Fontana, who trained Lavinia in painting.

Lavinia painted in many different genres. She worked with portraiture as well as with religious and mythological scenes, which included male and female nudes. She is documented to have painted over 100 works, though only 32 are definitely known today.


Artcyclopedia page for Lavinia Fontana: Works at museums, galleries and image archives worldwide.
 

  Self-Portrait in a Tondo, 1579

                                                                                                  Uffizi Gallery, Florence



www.pointofart.eu

Women Artists of the Renaissance

  Sofonisba Anguissola
Italian painter, 1532-1625

Sofonisba Anguissola was the oldest of seven children in an aristocratic family. Her father ensured that Sofonisba and her sisters were educated in the fine arts. Sofonisba was an apprentice ofBernardino Gatti.

In 1554 she traveled to Rome and met Michelangelo, who recognized her talent. Michelangelo even sent her some of his own drawings so that she would copy them and send back to him for critique.

Sofonisba was invited to join the Spanish court ofPhilip II in 1559, and became the painting tutor toQueen Elisabeth of Valois.

Note the delightful painting she is working on (a very informal scene of the Virgin Mary with John the Baptist perhaps?). Presumably this was an actual painting, but I can't find any record of its existence today.

                                                                                                                  Self-Portrait, ca.1556
 Lancut Castle Museum, Poland


www.pointofart.eu

Artcyclopedia page for Sofonisba Anguissola: Works at museums, galleries and image archives worldwide.

Florida’s Newest Dalí Museum

www.pointofart.eu

WHEN a Cleveland-based art-collecting couple put word out that they needed a home for their extensive Salvador Dalí holdings back in the 1970s, St. Petersburg, Fla., heeded the call. The city made an impressive offer — to build a museum for Eleanor and A. Reynolds Morse’s trove of works by the Surrealist master. That museum opened in 1982 and has played a large part in making the city a destination for culture vultures from around the world.

Alan Uglow, Abstract Painter, Dies at 69